Nytt skivbolag nischade in sig: ”Varför skämmas för bra musik gjord med AI?”

Musikprofilen Nalle Östermans nya skivbolag är Finlands första som satsar enbart på AI-genererad musik.

Nalle Österman med AI-skapta skivkonvolut.
Nalle Östermans skivmärke har allt från country till gothpop. Bild: Lasse Grönroos/SLS Sunshine Love Songs

Musikjournalisten, författaren och musikern Nalle Österman har startat ett eget skivbolag vid namn SLS Sunshine Love Songs, där alla artister är skapade av honom själv med hjälp av artificiell intelligens.

Musiken, sången och skivkonvoluten har kommit fram genom att Nalle har skrivit in olika promptar, det vill säga instruktioner till systemet.

Lyriken för låtarna har han skrivit själv.

Nalle vägrar se något skamligt i att skapa musik med AI och kör nu fullt ut med sitt artiststall.

– Vad fan, ska jag skämmas över att jag gör bra musik med hjälp av datorer? frågar han.

Nalle Österman på bokmässan.
Nalle Österman besökte bokmässan 2024. För tillfället studerar han på Åland. Bild: Lasse Grönroos

I sitt pressmeddelande skriver han:

”Det är ingen idé att kämpa emot utvecklingen. AI är här för att stanna. Du kan gråta och klaga hur mycket du vill, men det kommer inte att förändra något. Det är lite som när hästkärror ersattes av bilar och resor med dressiner byttes mot höghastighetståg”.

Lätt som en plätt för vem som helst att skapa AI-musik

Du behöver bara en smarttelefon med en app eller en dator.

– Det som ger mig själv mest tillfredsställelse är då jag jobbar med en egen text och sedan söker efter olika uttryck för den med hjälp av AI-promptar, säger Nalle Österman.

Efter att han matat in sin text i en prompt så skriver han in i en annan vilken musikstil det ska vara. Sedan är det bara att trycka på Enter och maskinen genererar en färdig låt. Om man inte är nöjd så ändrar man litet i promptarna tills man är nöjd.

Att göra en låt kan räcka från en minut till en dag för Österman.

AI-genererad bild på ett zignarpunkband på en gata.
”Zina & Tinalo Kaaje” spelar gypsypunk i stil med Gogol Bordello. Promobilden är också gjord med AI. Bild: SLS Sunshine Love Songs

Många etiska och ekonomiska frågor är ännu olösta

Musikern Lasse Girs spelar och sjunger i banden Flush och Hope is a Lie och han jobbar med AI-verksamheten inom ett finskt teknologibolag.

– Egentligen är AI bara ett ett nytt instrument eller ett nytt verktyg, säger han.

Girs ser ändå många etiska problem som måste lösas. Han vill att man diskuterar huruvida de musiker vars stil, ton och röst utan lov används av AI ska ha rätt att säga ifrån eller få ersättning.

Till exempel Nalles AI-band Nazipenis låter exakt som en pastisch på norska action rock-bandet Turbonegro (i början hade Turbonegro tänkt kalla sig ”Nassepenis”). Till och med sången liknar bandets nuvarande vokalist Tony Sylvester.

Nalle Österman sitter leende på en pub.
Nalles senaste alster är Turbonegro-pastischen ”Nazipenis” som bl.a. sjunger om finska kultfiguren och meme-nazisten Pekka Siitoin. Bild: Lasse Grönroos

Nalle Österman erkänner att han inte vet hur det här rent tekniskt går till. Han jämför AI med Napster och Spotify som många också förfärade sig över då de kom.

– Om någon skulle apa efter mig i en låt så skulle jag bara vara smickrad och tacka och säga att ”bjud mig på en öl nästa gång vi ses”, säger han.

Österman är upphovsman eftersom han skrivit texten och med sin egen fingertoppskänsla för musik bett AI generera låtar som han antingen förkastat eller godkänt.

Till exempel hans artist ALFA PVP som spelar finskspråkig underground-hiphop kom till på det viset att Nalle gick in på sidan murha.info för att söka efter inspiration. Sedan började han leta efter en låt med rätt sorts stil och attityd.

Ritat skivomslag med hund och avslocknad man.
”Kille koira” gör barnvisor i vuxen och ibland vulgär tappning. Bild: SLS Sunshine Love Songs

Teosto omfattar numera också AI-musik

Nalle Österman kan i Teostos formulär kryssa för att han skrivit lyriken och att han använt hjälp av AI som kompositör för musiken. Då får han ersättning.

Vappu Aura som är informationschef på Teosto säger att de helt enkelt får lita på att deras kunder anmäler låtarna ärligt och på korrekt sätt. Årligen får de in 36 000 låtar och mängden väntas växa, så resurserna räcker inte till för att kontrollera varje låt.

Det avgörande ur Teostos synvinkel är musikskaparens kreativitet. En kreativ input uppstår då det bakom slutresultatet ligger ”fria och kreativa beslut” bakom skapandeprocessen. På det viset kan en liten men viktig detalj leda till att man kan se låten som ett eget självständigt verk.

AI det nya normala i musikbranschen?

På Yle förhåller man sig tills vidare försiktigt till Suno, berättar Minna Mustakallio som är chef för ansvarsfull användning av AI på Yle.

Det betyder att Yle till exempel inte själv skapar eller köper in AI-musik. Så låtarna vi hör i till exempel BUU-klubben är skapta av livslevande musiker.

Den amerikanska hiphop-producenten Timbaland har också börjat samarbeta med Suno. Han arbetar 10 timmar om dagen med AI för att leta efter inspiration för sina egna beats som han laddar upp och finjusterar med hjälp av AI. Timbaland ser processen som framtiden för musikskapandet.

– Soundet kunde vara litet bättre. Men om du har ett band och du har svårt med låtskriveriet kan du få inspiration så här. Du kan prova dig fram och inget hindrar dig från att sedan repa och spela in låten med ditt band på det traditionella viset, säger Nalle Österman.

Nalle Österman tror att de stora skivbolagen ser AI som ett hot. Men han tror att det är tvärtom. För i slutändan skriver bolagen sedan lukrativa kontrakt med stora artister som skapat sin musik med AI som hjälpmedel.

Har du mera tankar kring hur just den här AI-musiken låter? Berätta i kommentarerna.